miércoles, 27 de marzo de 2013

Valoración de "It's a man's world" de Anastacia

¡¡¡¡Hola de nuevo a todos y todas, aquí os traigo un nuevo post sobre un álbum al completo (que ya era hora de nuevo, ¿no?)!!!!


Como hace mucho que no analizamos un disco (desde que valoramos aquel "Killer Love" de Nicole Scherzinger con el que inauguramos este blog), he decidido que es un gran día para hablar para uno de los últimos discos de una de las divas del pop que, espero, no nos deje hasta dentro de muchos, muchos años; Por que hoy hace justo un mes, el 27 de Febrero de 2013, que a Anastacia se le diagnosticó de nuevo cáncer de mama: Y desde este modesto blog quiero rendirla un pequeño homenaje en el que haré un pequeño review de su quinto disco (sexto si contamos con el recopilatorio "Pieces of a dream"), titulado "It's a man's world": Un disco que si bien no son canciones propias si no versiones de grandes bandas masculinas del rock, no deja de ser un gran disco que os animo a escuchar por que suena verdaderamente bien en la portentosa voz de esta espléndida mujer. Por lo que os invito a darle una oportunidad a todos aquellos que seáis incondicionales del Rock, que el "Sprock"(ése género musical que define a Anastacia -y que creó ella misma en su tercer y homónimo álbum-, mezcla de Soul, Pop y Rock)  se deja ver en este como nunca. Creedme: ¡Os gustará!

¡¡¡¡Allá vamos con el particular homenaje que le brindamos comparando con los temas originales!!!!

Portada oficial de "It's a man's world", un álbum de versiones del mundo del Rock

01 - Ramble on 

Una guitarra nos abre este tema que al principio puede no decirnos nada pero que en seguida reconoceremos por el punteo de guitarra característico del puente tras la segunda estrofa y, por supuesto, por ser propiedad de uno de los grandes grupos del Rock: Led Zeppelin. Además, una canción no de las últimas de la formación, si no de las primeras y que les dieron a conocer al gran público (formaba parte de su segundo disco, titulado "Led Zeppelin II") y está escrita por dos de sus componentes: El guitarrista Jimmy Page (considerado el tercer mejor guitarrista del mundo según Rolling Stone) y el vocalista Robert Plant (considerado el decimoquinto mejor cantante del mundo según la misma revista, ahí es nada). Además, esta canción, como curiosidad, es una de las mejores 500 canciones de todos los tiempos según Rolling Stone (le he cogido el gusto a las referencias a esta publicación por lo que se ve) y está inspirada en el libro de J.R.R. Tolkien "El señor de los anillos". Para abrir un álbum, no está nada mal, ¿no? Además, en la voz de Anastacia, bajo mi humilde punto de vista (y contando con que el rock tampoco es un género que me vuelva loco), la canción suena menos brusca y mucho más melódica (vamos, que me gusta más que la original). Eso sí, he de reconocer que no es la mejor versión de todo el disco, también supongo que me llama menos la atención por que no es del estilo que me suelan gustar las canciones de rock, pero bueno, ahí va mi valoración para una versión de un clásico (os recuerdo que valoro la versión de Anastacia, no las originales):
Valoración: 6.5/10


02 - Best of you

Y pasamos del grupo de hard rock, Led Zeppelin, al rock alternativo de los Foo Fighters en la canción que se ha utilizado para lanzar este disco "Best of you". En su origen, no hace mucho (2005), esta canción estaba incluida en el quinto disco de los Foo Fighters, titulado "In your honor" y, también se utilizó en su momento como single de presentación del mismo; Está escrita por el vocalista de la banda, guitarrista y percusionista Dave Grohl. El vídeo de los Foo Fighters está dirigido por Mark Pellington, cuyo rodaje se vió inspirado en el fallecimiento de su esposa meses antes de rodarlo, de ahí que contenga tanta rabia e ira y trate del del dolor en la vida); Y el vídeo de Anastacia, por su parte, está rodado por Marcus Sternberg, y evidentemente tiene un tono menos trágico y más suave, como la canción. Aún así, he de decir que prefiero la versión de Anastacia por que la original me agobia bastante, ya que para mi gusto, más que cantar, Dave Grohl se dedica a chillar en ese tono tan característico que tiene y que, particulamente, no me agrada nada aunque reconozco que le da una fuerza impresionante a la canción.
Valoración: 9.5/10


03 - Sweet child o'mine

Y aquí viene una de las canciones legendarias: Una de Guns n' Roses elegida por The Sun como la mejor canción tocada en guitarra eléctrica y la número 196 en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos por la publicación Rolling Stone, exactamente el corte número nueve de su primer disco, titulado "Apetite for destruction", tercer sencillo promocional del mismo y escrita por los componentes del grupo: el vocalista Axl Rose, el guitarrista Slash, el guitarrista acústico Izzy Stradlin', el bajista Duff McKagan y el percusionista Steven Adler. Es una de las canciones de rock que más se ha versionado, pero he de reconocer que tengo debilidad por esta de Anastacia desde que la oí por primera vez a través de su voz... supongo que entre que tengo predilección por las voces femeninas y en particular por la de ella, pues hace que me guste un poquito que más ;)
Valoración: 8.5/10


04 - You can't always get what you want

Ya el cuarto corte del álbum llega a una canción de "Sus satánicas majestades": Los Rolling Stones. Evidentemente, no hay recopilatorio de rock que no tenga alguna canción suya, por algo son la banda de Rock mejor valorada. Pero he de reconocer que si hay una canción que me guste de ellos no es precisamente ésta (la que me gusta es "I can't get no (Satisfaction)"). Ésta canción, compuesta en 1969 por el vocalista de los Rolling, Mick Jagger, y el guitarrista Keith Richards e incluída en el disco "Let it bleed" y colocada en el puesto número 100 de la ya recurrente lista de las mejores canciones de todos los tiempos de Rolling Stone (Una lista muy discutible, por cierto) ...es probablemente una canción que sirve como insignia para los Rolling, pero he de reconocer que no me gusta nada, ni la original ni ésta, no os puedo engañar; La considero simple más que sencilla y aburrida para ser una canción Rock... y la verdad es que por mucho que me guste Anastacia, lo siento, a mí la canción no me gusta y no la apuebo:
Valoración: 4/10


05 - One

Y llegamos al quinto corte de éste álbum de versiones y nos encontramos con una canción mítica de U2 incluída en su álbum "Atchung love" (y que catalogaron el Rolling Stone como la trigésimo sexta mejor canción de todos los tiempos) y que habla sobre el concepto de unidad y unión entre los seres humanos: "One love". Esta canción, escrita por Graham, David Scott y Andrea Britton ya se ha versionado en otras ocasiones con gran éxito (¿Quién no conoce la versión de Mary J. Blige junto a U2 en el 2006?) y tengo que reconocer que siempre me ha gustado, pero no estoy seguro que Anastacia la mejore aquí; Es decir, la canción me gusta y creo que está muy bien que empiece tranquila y siga "in crescendo"... pero tengo que reconocer, con todo mi pesar, que la versión del 2006 me parece bastante mejor. Juzgad vosotros mismos (aún así le pongo un bien por que me encanta y no me canso de escucharla):
Valoración: 6/10


06 - Back in black

En la canción número seis de este recopilatorio de grandes canciones del Rock cantadas por el género masculino, encontramos esta canción original de los ACDC: "Back in black" (lo encontrábamos en el disco del mismo título en su origen). Una canción escrita por el vocalista del grupo, Brian Johnson y los hermanos Angus y Malcolm Young (guitarra solista y guitarra rítmica respectivamente) del año 1980 (y según el canal VH1, la segunda mejor canción de Rock de todos los tiempos -el primer puesto lo ocupa "Welcome to the jungle" de Guns n' roses-). Bajo mi punto de vista no lo es tanto pero por que no me gustan las voces de este tipo de rockeros, no os quiero engañar. Así que bajo mi percepción, me gusta más cómo suena en la voz de Anastacia (no quiero entrar en el tema instrumental, que es claramente mejor en la versión original):
Valoración: 6.5/10


07 - Dream on

Esta es una gran canción se mire por donde se mire. En su origen fue un éxito y aún lo es... y si le sumas la voz de Anastacia es un caballo ganador seguro. De hecho, antes de lanzar como primer single de este disco la canción "Best of you", se publicó tanto en su web como en el canal de YouTube esta canción para promocionar el disco sin vídeo, solo para que los (y las) admiradores(/as) escucharan cómo sonaba este clásico en la voz de Anastacia: Simplemente diré SUBLIME. El tema, originario del grupo estadounidense de Rock Aerosmith, liderado por el vocalista Steven Tyler, quién escribió esta canción cuando tan sólo tenía 17 años para el primer disco de la banda, titulado "Aerosmith". No voy a decir nada más por que estoy completamente enamorado de ésta canción en la versión de Anastacia:
Valoración: 10/10


08 - Use somebody

Otra canción reciente, esta vez editada en 2008 por los Kings of Lion (en su cuarto álbum titulado "Only by the night"), una formación familiar compuesta por tres hermanos y un primo (Caleb, Nathan, Jared y Matthew Followill -voz, percusión, bajo y guitarra solista respectivamente). Esta canción en particular la escribieron Jared, Matthew y Nathan. La versión original está muy bien, pero tengo que reconocer que en este caso también tengo debilidad por la de Anastacia. Y no soy más razones que luego me lío y lo que importa es que tenéis que oírla! ;)
Valoración: 8.5/10


09 - You give love a bad name

Y aquí llega otra de las famosísimas canciones del mundo del Rock y que si la versión original ya me vuelve loco (no solo por que se editara en el año en el que nací, que también), imagina cuando escucho esta canción en la rasgada pero potente voz de Anastacia ...¡pues que me flipo yo solo! ;D
Evidentemente, estoy hablando de Bon Jovi, la mejor banda de Rock, Glam metal y Heavy metal que ha existido y existe bajo mi punto de vista (pese a que muchos me puedan colgar por esta declaración, soy fiel a mis principios). Con esta canción se encumbraron en el mundo de la música (escrita por Jon Bon Jovi, Richard Sambora -vocalista y guitarrista- y el compositor y productor Desmond Child) y por que me encanta esta canción en original y en la versión de Anastacia... ¡Un sobresaliente como una casa!
Valoración: 10/10


10 - Wonderwall

Y el último corte pero no por ello el peor (más que nada por que para mí es una de las mejores canciones del Brit-Pop), el famoso (y probablemente el tema más conocido de esta banda) "Wonderwall" de Oasis, escrito por el polémico Noel Gallagher y editado en el segundo disco de la banda, titulado "(What's the story) Morning glory?". Y he aquí mi dilema... ¿Es mejor la original o la versión de Anastacia? Por que me gustan las dos muchísimo.. pero bueno, intentando ser un buen crítico, aunque creía que la versión original era inmejorable, bajo la voz de Anastacia he de reconocer que suena particularmente bien y cómo no, creo que estoy completamente rendido a sus pies:
Valoración: 10/10


Y hasta aquí el listado de canciones de este álbum de versiones (que, por cierto, está enteramente producido por Glen Ballard, que no lo había nombrado;Y ¡Ah! Que estas canciones que hemos analizado pertenecen al formato físico, ya que todos aquellos que las compraran en formatos digitales venían con una canción más, "Black hole Sun", un tema originario de la banda Soundgarden -más Grunge pero no menos bueno por ello y que os recomiendo escuchar-). Y decía que era un álbum de versiones, pero bajo mi punto de vista, más que versiones ...son las mismas canciones pero con la voz de Anastacia: Cosa que considero todo un acierto, por que así no altera las canciones originales y podemos compararlas de una manera más objetiva (aunque muchos dirán que es por falta de innovación, pero bajo mi punto de vista y, como Anastacia declara en su web oficial, es una cuestión de respeto). Espero que os anime a escuchar las canciones y valorar unas versiones que desde luego, se nota que se han hecho desde la admiración, por que los detalles están cuidados al milímetro y, sinceramente, de diez versiones, creo que en al menos en ocho, Anastacia logra que suenen a su modo y muy bien ...Quizá solo logre mejorar tres ó cuatro de ellas, pero merece la pena este disco sin ninguna duda.

Total: 79.5 sobre 100 (10 canciones, que son la que finalmente hemos valorado aquí)
 Nota final: 7.95 

Así que "It's a man's world", nos sirve para decir gracias a Anastacia por darnos a conocer grandes canciones del Rock pero con su voz, y que esperamos que pueda volver pronto a darnos guerra con un álbum de temas inéditos como tenía planeado (y le otorgamos un notable alto en este disco por que se lo merece y punto, que su particular voz y su particular estilo son únicos e inimitables);

¡Ah! Y también nos sirve ...¡¡¡¡Para celebrar los dos meses que lleva el blog en la red!!!! :D

Y con esto (y ya me despido y os dejo en paz): ¡¡¡¡Os doy mil gracias por leer estas críticas y por seguirme!!! Ahora me retiro a cavilar sobre qué trataré el próximo post, que espero, como siempre, que sea de vuestro agrado y que me lo hagáis saber (y si no, también, ¡¡ya sabéis que las críticas siempre serán bien recibidas ya sean buenas o malas, siempre y cuando estén argumentadas!!)

Un abrazo enorme y ¡¡Hasta la próxima "dandolanoteros"!! ;)

miércoles, 20 de marzo de 2013

Trayectoria de las "Girls Aloud" en solitario

¡Hola de nuevo a todos y todas!

Después de un gran paréntesis en el que he estado tremendamente ocupado, llega una época en la cual voy a estar con mucho tiempo libre pero que voy a utilizar para estar muy ocupado estudiando, jeje, peeeero no pienso descuidar el blog, ya sabéis, intentado hacer al menos una publicación semanal. Como tengo varias entradas pendientes, he querido cerrar un ciclo y pasar página (como me ha ocurrido en el ámbito profesional al igual que a otros muchos familiares y amigos, compañeros de trabajo y otros muchos ciudadanos españoles), así que vamos a cerrar un ciclo pendiente desde hace algún tiempo con las "Girls Aloud"*, poniendo sus trayectorias en solitario (excepto Cheryl Cole, de la que ya hay un post enteramente dedicado a su trayectoria para que podáis echar un vistazo tranquilamente, ya que es la que tiene la carrera más extensa y fructuosa de las cinco componentes). Como siempre, espero que os guste, os divierta y os ayude a descubrir buenas canciones del mundo del Pop. ¡Un abrazo!

De izquierda a derecha: Kimberley Walsh, Cheryl Cole, Nicola Roberts, Sarah Harding y Nadine Coyle

Cheryl Cole




Bueno, ¿qué puedo decir de mi adorada Cheryl que no haya dicho ya? Como ya sabréis por anteriores posts, tengo debilidad por esta fantástica bailarina y buena cantante (mezzo-soprano, sí, pero tiene unos matices que enamoran a pesar que su potencia tampoco te deje impactado, pero una voz bonita también es de agradecer, ¿no?). Es la componente que más éxito ha tenido, con tres trabajos en el mercado ("3 words", "Messy little raindrops" y "A million lights"), más de siete millones de álbumes y más de once millones de singles a nivel mundial que abalan un éxito más que merecido. Os dejo con el último videoclip de su, hasta ahora, último trabajo en solitario (no sin antes de recordaros que si su apellido sale tachado es por que en su último trabajo discográfico decidió eliminar su apellido de casada -sé lo que estáis pensando: ¿A quién se le ocurre, siendo un artista, ponerse el apellido de su marido cuando no sabes si vas a estar con él de por vida? Lo dicho: Siendo artista esto es harto imposible de mantener y Cheryl no iba a ser menos. Menos mal que es algo que se puede corregir-). Ahí va Cheryl con "Guetto baby", una canción que me encanta y me vuelve loco a partes iguales:
Valoración: 8/10

Nadine Coyle



Y aquí viene la primera sorpresa de las Girls Aloud: La componente con más glamour, con más voz, la que robaba protagonismo a las demás en videoclips, actuaciones y canciones por tener la voz más potente y popera y... la componente con el descalabro más grande del mundo del Pop en Reino Unido tras el lanzamiento del primer álbum de Vistoria Beckham. A la norirlandesa Nadine Coyle suponemos que esto no le hace ninguna gracia, pero es curioso saber que la componente que siempre se llevaba a la crítica de calle y que al sacar su primer álbum en solitario alabaron como si no hubiera disco mejor editado en ese año en UK, haya tenido un éxito más bien nulo (si es que esto se puede decir así). Quizá, según dicen, por mostrar su arrogancia y prepotencia respecto al resto de las componentes... A ver, es evidente que tiene la mejor voz de todas, la más versátil y la que tiene más matices y colores, pero una cosa es ser buena y otra es creérselo demasiado, de lo que parece que peca en exceso. Y si juntamos esto a un error tras otro en en lanzamiento del disco, una promoción casi inexistente excepto por canturrear en varios programas de la televisión inglesa y la caída continua de singles, lanzamientos y versiones 2.0 de tu web oficial....pues como que no ayuda nada de nada.


Pero vayamos por partes: Allá por  2009, cuando el descanso del grupo era una realidad, en seguida Nadine se apresuró a decir que editaría material en solitario y comenzó a trabajar con conocidos publicistas y representantes, pero como ella no quería un álbum pop comercial (o eso decía allá por entonces... por que luego lo terminó por hacer), a pesar de que las principales discográficas se la rifaban, ella decidió dar negativas por el enfoque comercial que querían hacer de su carrera, por lo que al no haber acuerdos todo se quedó en negociaciones fallidas. Tras esto y varios rumores de firmas con otras discográficas que jamás llegaron tampoco, decidió crear un sello propio e independiente (Black Pen Records) gracias al apoyo de la cadena británica de tiendas "Tesco"; El problema de esta unión es que el álbum de Nadine sólo se podía conseguir en formato físico a través de esta red de tiendas...cosa que tampoco ayudó con sus ventas. El primer sencillo que se desprendió de este fantástico álbum fue "Insatiable", título que también daba nombre al álbum (editado, por cierto, en noviembre de 2010 finalmente). Este primer sencillo, muy pop-rock de los'80, es una gran canción con un toque retro en el que Nadine se luce...peeeeero el videoclip rodado por Wayne Isham es barato, cutre y más que sencillo... simple (Además de que podemos observar claramente en algunas partes cómo en playback esta mujer es malísima, que no le pone énfasis a partes que se ve que lo necesitan y a partes sosas le pone énfasis... no se aclara, vamos). Algo que si juntas a todo lo nombrado anteriormente y como bien he dicho antes... no ayuda nada de nada. Aquí os dejo con su primer sencillo en solitario con su vídeo oficial y todo: "Insatiable", una canción que he de reconocer que me gusta y no paro de oír desde que descubrí que había editado un álbum (hace unos meses, por cierto)
Valoración: 8/10

Y hasta aquí su carrera en solitario, por que, lamentablemente, no tuvo ningún sencillo de promoción más por diferentes motivos y como hemos mencionado, todo lo emprendido de nuevo era descartado finalmente (y lo dicho, es una lástima, por que el álbum es un gran disco Pop que junto a letristas y compositores de la talla de Guy Chambers o la propia Nadine -que, por cierto, escribió todas y cada una de sus canciones-, hay que sumarle la participación como productor del archiconocido William Orbit en el tema "Unbroken"). El siguiente single oficial iba a ser "Put your hands up", ya a comienzos de 2011; De hecho, se incluyó en la serie "Crónicas Vampíricas" como parte de su banda sonora en la tercera temporada (episodio número 8) para ayudar a Nadine a promocionarse por los Estados Unidos (a pesar de no ser oficialmente el primer single editado allí...vamos, un lío)...algo que también se canceló ya que se dejó de promocionar el álbum tanto en Reino Unido como en los Estados Unidos. Os dejo con el que iba a ser el siguiente single y nunca lo fue;  Ahí va "Put your hands up"
Valoración: 6/10

Y, terminando con Nadine, os contaré otro par de curiosidades que me parecen terribles por que iba por el buen camino: Resulta que, dadas las bajas ventas del disco y su escasa promoción, se decidió a intentarlo de nuevo en los Estados Unidos un poco más tarde, por mayo de 2011, esta vez con otra canción incluida en su disco, el primer corte que abría el álbum, la canción "Runnin'" (muy buena, por cierto), una especie de "tercer single oficial" pero que, como el anterior, jamás vio la luz de esa forma, ya que se quedó en eso, en un proyecto (os dejo con un enlace para que podáis escuchar esta hermosa canción);
Valoración: 7.5/10

Y como segunda curiosidad y añadiendo otro descalabro más a su carrera: Tras la cancelación de su primer single para los Estados Unidos (recordad que la canción incluída en "Crónicas Vampíricas" no fue considerada single allá, solo en Reino Unido y, para colmo, se canceló en ambos lados del Atlántico) el equipo que trabajaba con Nadine decidió crear una nueva web y un nuevo estilo para la artista a finales de 2011: Este proyecto de nueva web se tituló "Nadine 2.0", y sonaba a intento desesperado por darla a conocer mundialmente a lo grande, que incluyó actuaciones en las discotecas gays más famosas de Nueva York (fue muy criticada por la prensa británica por su atuendo estrafalario), además, había una cuenta atrás en la web como hoy día hacen muchos artistas Pop para generar expectación. Y para promocionar este "regreso" se grabó una nueva canción (que a mí me parece lo mejor que ha hecho en solitario hasta el momento) titulada "Sweetest high", un tema dance escrito por la propia Nadine, Vito Fun y Damian Major que se pega muchísimo y que no entiendo por qué no ha funcionado con lo bueno que es... y sí, todo se canceló y desapareció de la faz musical, algo incomprensible del todo o es que la mala suerte la persigue de forma incansable (no diréis que al menos la chica no lo intenta de todas las formas posibles, ¿eh?): La página web se eliminó tras lanzar la canción en la plataforma y la canción jamás se editó en formato físico ni en UK ni en USA (eso sí, en formato digital está a nivel mundial colgada en internet, por si os gusta). Aquí os dejo con "Sweetest high", mi canción favorita de Nadine Coyle:
Valoración: 9/10

Y tras la cancelación de una cosa, la otra y la de más allá... pues le llevó a gastar el tiempo hasta la re-reunión de las Girls Aloud del pasado año. De momento están de gira, pero Nadine ya ha dicho que está inmersa en la grabación de su segundo álbum (miedo me da que lo cancelen por que se ha roto algún micrófono o por que se le cuelgue en wi-fi cuando esté copiando o mandando un archivo... miedo me da). Y no quiero dejar algo en el tintero, mis canciones recomendadas de su primer disco: "Chained", "Red light", "Lullaby" y "Raw".

Kimberley Walsh


La sexy Kimberley siempre ha sido el miembro menos valorado de las Girls Aloud: Que si tiene poca voz, que si no se la oye, que si no destacaría nada respecto a sus compañeras si no fuera por sus caderas.... en fin  para gustos los colores, ¿no?. Ella, haciendo caso omiso de las críticas, se centró más en su carrera como presentadora, modelo y empresaria, y tras hacer diferentes cosas como crear una línea de ropa, presentar diferentes programas de entretenimiento y hacer algunos papeles como actriz, volvió a la música como colaboradora en 2010 en una canción junto al rapero Aggro Santos; La canción, "Like u like", fue un éxito en las listas británicas (os facilito el link al videoclip original bajo este vídeo, por si lo queréis echar un vistazo), ya que es muy pegadiza y me parece muy divertida, a pesar de que el rapero a mí, particularmente, no me guste mucho.
Valoración : 7/10

Tras ésta colaboración y otros proyectos, desde octubre de 2011 a mayo de 2012 interpretó el papel de la princesa Fiona en  el musical de Shrek en Reino Unido y, tras esto y siguiendo los pasos de Nicole Scherzinger, participó en el programa "Strictly come dancing" (El "Mira quién baila" inglés) ya en septiembre de  2012, dos meses antes del regreso de las Girls Aloud (por cierto, ya era bailarina, pero perfeccionó técnica y estilo y baila como los ángeles hoy en día). Y la verdad es que le debió de picar el gusanillo de nuevo por que hace muy poco que se ha lanzado con su primer disco en solitario (el pasado 4 de febrero)... pero la lástima es que sea un disco de versiones y no un disco con temas nuevos que la hagan brillar.

Soy de los que opinan que, como otras cantantes, dentro de un grupo puede tener su gracia, pero en solitario no la termino de ver.; Supongo que es precisamente por su leve voz y por el estilo que ha escogido respecto a sus compañeras (ha hecho un disco con clásicos de musicales), que es más pausado, tranquilo y, ¿porqué no decirlo?: Aburrido. Ya sabéis que reconozco los esfuerzos y las buenas formas, y he de decir que el single de presentación de su primer álbum es precioso, muy cuidado y no sé si lo han mejorado, pero el resultado es completamente bello: Se trata del tema que popularizó Nicole Kidman en Moulin Rouge (y es originario de Randy Crawford): "One day I'll fly away". Pero vuelvo al tema de la potencia de voz...que es más bien pobre. Eso sí, los matices y el color de su voz son completamente preciosos. Si os gustan las voces suaves, os enamorará...pero si por el contrario valoráis más la fuerza en la voz de un cantante.. no os recomiendo el siguiente vídeo (vídeo por cierto con una dirección artística fantástica en el que Kimberley aparece bellísima). Una apuesta arriesgada en los tiempos que corren.. Eso sí, ella ha hecho lo que siempre ha querido hacer desde que era pequeña: Versiones de musicales. A ver qué tal le va (Por mi parte le otorgo un aprobado con nota: Un notable que, partiendo de una voz no muy potente, hace que su voz llegue a matices y colores muy bonitos, y por incluir arte y sentimiento en lo que hace)
Valoración: 7/10

Y hasta aquí de momento la carrera en solitario de Kimberley (el álbum, es muy tranquilo, básicamente baladas, pero os recomiendo "As long as he needs me", "Defying gravity" y "Falling slowly (feat. Ronan Keating)"). A ver si dentro de poquito nos sorprende con algo más o con un segundo sencillo oficial.

Sarah Harding



Con la rubia oxigenada oficial (hasta hace bien poco) vamos a acabar pronto, por que resulta que es la única de las cinco chicas que a pesar de haber grabado material musical, jamás ha publicado un álbum como solista. Sí que ha realizado alguna que otra canción para alguna película británica ("Too bad", "Make it easy" y "Boys keep swinging" para la segunda película de St. Trinian's -"St. Trinian's 2: The legend of Fritton's gold". Recordad que para la primera película le pusieron voz a la canción de promoción de la banda sonora las Girls Aloud-; Y "Real wild child" para la película "Wild Child"), pero de editar un álbum en solitario ...nada de nada hasta hace bien poco. Hubo rumores allá por marzo de 2010 en los que decía estar inmersa en la grabación de un álbum que saldría a finales de ese mismo año, pero el 2010 terminó y Sarah no sacó a la luz su nuevo material; Se centró en su carrera como actriz, modelo y presentadora; Luego llegó el momento de reunión de las Girls Aloud de nuevo y entonces anunció que ya en 2013 sacaría su primer álbum en solitario, ya que había estado grabando y experimentando con sonidos en el estudio. Esperemos ver algo diferente y nos sorprenda la chillona oficial del grupo (esperemos que no le haga falta chillar para destacar).

Nicola Roberts



Y como ya me vais conociendo ...sabréis que dejo las sorpresas para el final. Y en este caso, una sorpresa muy agradable que, aunque no ha tenido el éxito que se merece fuera del Reino Unido e Irlanda, creo que hay artistas con mucho menos talento triunfando por ahí (no voy a entrar a decir nombres por que me enciendo) y ella ya tiene bagaje con las Girls Aloud, así que era de esperar que en solitario lo hiciera mejor que en el grupo (ya durante la anterior gira de las chicas, "Out of control Tour", destacaba su control vocal y su potencia). Bajo mi punto de vista, Nicola Roberts puede ser la próxima mejor embajadora del Brit-Pop pero con un toque más actual, que así es más o menos como podríamos catalogar su primer trabajo discográfico (un trabajo electropop y dance pero con un toque británico), titulado "Cindirella's eyes", y es que la "fea" oficial del grupo (la gente es muy cruel, y yo no opino que sea fea, me parece una chica muy normal, pero que comparada con sus compañeras pues claro, es la menos llamativa. Quizá no me guste su palidez extrema o el hecho de que sea pelirroja, pero eso es otro tema). Pero vayamos por partes, por que antes que editar ese fantástico álbum, se centró en dejar atrás los problemas psicológicos a los que se enfrentaba por ser el "patito feo" del grupo y hasta tuvo problemas con el tono de su piel (se bronceaba demasiado y se oscurecía el pelo, lo que le llevó a un desorden psicológico denominado "Tanorexia", una especie de obsesión por el bronceado y no verse bien nunca a pesar de tener un bronceado muy oscuro, lo que puede derivar en complicaciones epidérmicas graves), pero una vez superado, se dejó su tono de piel clara y su pelo pelirrojo y se decidió a combatir la Tanorexia con un documental junto con la BBC de Londres hablando sobre ella y su experiencia con este trastorno; Más tarde, sacó a la venta una línea de maquillaje de gran éxito en Reino Unido especialmente diseñada a mujeres con la piel pálida llamada "Dainty Doll", que se vende con gran éxito en los prestigiosos almacenes Harrod's.


Y tras esto, a finales de 2010 hubo rumores sobre la firma de un contrato discográfico son Universal que se materializó a mediados de 2011 bajo el sello Polydor/Fascination Records (el mismo que las Girls Aloud), así que editó lo que sería el primer sencillo de su primer disco titulado "Cindirella's eyes" (que se lanzó a la venta por noviembre de 2011 y contaba con productores de la talla de Diplo -ha trabajado para M.I.A ó Beyoncé-, Tikovoi -ha trabajado para Goldfrapp ó The Horrors- o la banda canadiense Dragonette). El sencillo elegido fue "Beat of my drum", escrito por la propia Nicola, el DJ y productor Diplo, Maya von Doll y Tikovoi. Se lanzó en junio de ese año, con un estilo electropop diferente a lo que habéis escuchado en Girls Aloud ya que es algo más independiente, errático en el buen sentido y rítmicamente muy llamativo; En definitiva: Una canción de pop electrónico que merece una buena escucha aunque al principio puedas decir ¿pero qué es esto? Creedme, se pega y creo que está muy bien (por cierto, el vídeo está rodado por Wendy Morgan):
Valoración: 7.5/10

Ya en septiembre de 2011 vio la luz el segundo sencillo de este álbum, el tema Brit-Pop por excelencia de su primer trabajo en solitario: "Lucky day"; Escrito por Nicola Roberts y Dragonette y producido por éstos últimos. Divertido y alegre con un videoclip muy pop rodado por Stephen Agnes en el que parece que ha olvidado sus pantalones... pero no, va vestida así:
Valoración: 8.5/10

Y como tercer y último sencillo se seleccionó la canción "Yo-Yo", una canción escrita de nuevo por ella misma, Maya von Doll y Dimitri Tikovoi (y producida por éste último). De nuevo un corte de electropop con un ritmo más tranquilo que los anteriores singles y, bajo mi punto de vista, algo más flojo que los anteriores sencillos, lo que hace que no termine de enganchar ...pero no está mal, la verdad (aunque es raro que se eligiera éste tema como tercer sencillo cuando tiene otros que nombro más abajo muchísimo mejores).
Valoración: 6/10

Del resto de su primer álbum os recomiendo "Gladiator", "Cindirella's eyes", y mi favorita "Porcelain heart". Así que resumiendo, tras Cheryl, Nicola es la siguiente triunfadora en solitario de las Girls Aloud, suponemos que precisamente por que no se esperaba mucho de ella y ha dado en el clavo con un álbum electrónico que mantiene un punto de independiente para diferenciarse del resto de sus compañeras y, a mi modo de ver, le funciona la mar de bien a pesar de que el álbum no haya llegado al Top Ten ni de Irlanda ni de Reino Unido, pero bueno, algo es algo y como posición más alta un puesto número 13 en descargas digitales no creo que hoy en día esté nada mal.

Y hasta aquí la crítica de hoy que espero que os haya gustado, como siempre, y que hayáis descubierto alguna canción que os guste, que cuando un grupo se toma un descanso o se disuelve siempre suele haber material para aburrir (y las Girls Aloud no iban a ser menos, ¡claro!) Y espero que no os haya aburrido con mi verborrea pero que ésta os haya servido para conocer datos, curiosidades y demás información sobre alguna de las artistas. ¡¡Un saludo y hasta la próxima!!

¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡Un abrazo enorme a todos y todas!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! 


(*)Nota: A 20 de Marzo de 2013, a través de su cuenta oficial de Twitter, las Girls Aloud han confirmado su separación como grupo tras su último concierto de la gira "Ten - The Hits Tour" en Liverpool con esta imagen y esa dedicatoria que os traduzco más abajo:


THANK YOU!

Dear Alouders, we just want to say from the bottom of our hearts Thank you!! This tour has been an amazing experience and the perfect chance to say thank you for being on this journey with us through a decade. It has far exceeded any of our dreams and we hope we are forever your inspiration and reminder that dreams really do glitter!! Your love and support will stay with us forever but we have now come to the end of our incredible time together . Love you lots. Girls Aloud x

¡GRACIAS!
Queridos Alouders, queremos deciros desde el fondo de nuestros corazones: ¡Muchas gracias! Este tour ha sido una experiencia genial y la mejor oportunidad para daros las gracias por acompañarnos en este viaje a través de una década. Se han excedido nuestros sueños y esperamos inspiraros para siempre y ¡¡recordaros que los sueños brillan!! Vuestro amor y apoyo estarán para siempre con nosotras pero hemos llegado al final de nuestro tiempo juntas. Os queremos mucho. Girls Aloud